BMS Criatividade

SOBRE O CURSO

O curso será ministrado por Roberto Sá Filho, shortlist no Festival Internacional de Criatividade de Cannes e Professor da Escola Superior de Propaganda e Marketing do Rio de Janeiro (ESPM-RJ).

O curso contempla apresentação, análise e prática de diferentes processos e técnicas empregados por profissionais criativos de diversas áreas, para potencializar a criatividade e fomentar a geração de ideias diferenciadas.

Ao final do curso, o aluno deverá ser capaz de resolver problemas em diversas áreas, buscando soluções criativas adequadas às necessidades verdadeiras do problema. Entendendo que solucionar um problema é bem diferente de encontrar a solução, estimulando o próprio cérebro a encontrar outros caminhos para o pensamento.

PÚBLICO

Profissionais e estudantes de diversas áreas, incluindo do marketing e da comunicação

CONTEÚDO

1. Componentes do pensamento

2. Atributos básicos da solução dos problemas

3. Estímulos ao desbloqueio

4. Técnicas de processos criativos individuais e em grupos

5. Técnicas de elaboração de um Brainstorm

SOBRE O CURSO

O curso pretende debater e praticar Direção de Arte publicitária através dos atributos de codificação e decodificação visual: ver e entender. Mais do que a prática, no Século XXI é necessário ser capaz de construir um discurso sobre a sua própria visualidade.

Isso obriga encarar a direção de arte como ela deve ser tratada: uma ferramenta de transformação de ideias e criadora de imagens potentes.

Imagem potente é aquela que se alicerça em aspectos instrumentais (tipografia, cor, grid, fotografia, ilustração), em relações entre eles (equilíbrio, harmonia, entropia), mas acima de tudo em um pensamento voltado à construção de marcas e mensagens memoráveis.

Indo da formação da tipografia clássica até aos Leões de Titanium e Integrated, o curso pretende atualizar e instrumentalizar o profissional para os desafios de se manter com o olhar sempre a frente do mercado.

PÚBLICO

Estudantes e profissionais de diversas áreas, incluindo publicidade e design, que tenham interesse em Direção de Arte.

CONTEÚDO

1.Quem é o DA e quais suas competências?

2.O criativo como gestor de seu trabalho: agora todo mundo é planning.

3.Da tipografia clássica à pós-moderna, que história é essa? Você consegue entender uma fonte?

4.Diretor de Arte como organizador do espaço: o uso do grid na organização da mensagem.

5.Teoria básica das cores e seus usos na publicidade.

6.O rough, o layout (a manipulação de imagens) e a finalização das peças.

7.Ter boas ideias é saber nutrir uma marca: o marketing na construção da criatividade.

8.Campanhas Integradas X Campanhas Replicadas: como um vídeo no YouTube mudou tudo.

9.Mão na massa: algumas maneiras de associar ideias visuais que vão salvar sua vida. Ou seu fim de semana.

SOBRE O CURSO

O curso será ministrado por Roberto Sá Filho, shortlist no Festival Internacional de Criatividade de Cannes e Professor da Escola Superior de Propaganda e Marketing do Rio de Janeiro (ESPM-RJ).

A criação publicitária totalmente desmistificada. Um curso que ensina um passo a passo do início do processo criativo até a campanha sedutora, envolvendo o conceito, linguagem, argumentação e principalmente a criatividade.

Ao final, o aluno será capaz de fazer um texto criativo, envolvente, rico em expressividade e adequado para cada tipo de mídia e público. Afinal, se propaganda é a alma do negócio, o texto publicitário é a alma da propaganda.

PÚBLICO

Profissionais e estudantes de diversas áreas, incluindo do marketing e da comunicação.

CONTEÚDO 

1.Componentes do texto publicitário: o processo e a persuasão publicitária

2.Linguagem e raciocínio publicitário

3.Conceito Publicitário

4.Atributos básicos do texto publicitário

5.Construção da linguagem direcionada a cada tipo de público

6.Mídia impressa: Tipos de anúncios / campanhas

7.Mídia eletrônica: Spots de Rádio e Comerciais para TV e Cinema –
a sinopse como ferramenta de criação

8.Mídias Diferenciadas

SOBRE O CURSO

O curso de Storytelling e Transmídia ensina como os conceitos utilizados por escritores, roteiristas e demais profissionais da indústria do entretenimento, podem ser aplicados à comunicação corporativa em diversas vertentes: branded content, product placement, mídias sociais, eventos, apresentações, branding etc. No final os alunos vivem o processo autoral de criar histórias na prática, além das possibilidades de explorar todo esse potencial com a transmídia.

CONTEÚDO

1.Introdução ao Storytelling

Esse é um módulo introdutório que explica os conceitos básicos do storytelling e o que está por trás de seu uso como técnica de comunicação.

• O desafio da comunicação nos dias de hoje

• Afinal, o que é storytelling?

• Breve histórico sobre o uso das histórias

• Storytelling pelo prisma da psicologia, neurologia e antropologia

• O poder do contexto

2.Storytelling aplicado à comunicação

O segundo módulo tem como objetivo mostrar como o storytelling pode ser aplicado às diversas vertentes da comunicação, havendo uma grande carga de discussão de casos.

• Branding

• Branded Content

• Product Placement

• Apresentações

• Aplicações para startups e ONGs

3.Processo Autoral

Nesse módulo os alunos terão contato com o processo de criação de histórias do ponto de vista do autor. Ao final dele todos terão criado uma história em formato de conto, que será dividida com a classe.

• Story Placement

• A importância do conflito

• Construção de personagens

• Design de plot

4.Transmídia

O último módulo do curso tem como objetivo desvendar e explorar o conceito de transmídia. Aqui haverá uma continuação do exercício anterior, quando, a partir das histórias criadas os alunos devem propor desdobramentos transmidiáticos.

• Desvendendo a transmídia

• Criação de universos

• Storytelling e novas mídias

• Desafios para o futuro da comunicação

O QUE ESTÁ INCLUSO

- Aula presencial em turmas com número limitado de alunos.

- Certificado Digital Brasília Marketing School de participação no curso.

- Coffee & Snacks de cortesia.

- Acesso online a todo o material didático.

SOBRE O CURSO

Quais são as regras e dicas de apresentação de um portfólio criativo? Qual a relação com a autopromoção profissional?

Este curso é sobre como se tornar interessante e impressionante no concorrido mercado de trabalho criativo começando pelo seu portfólio. O quê colocar, o quê abdicar e em qual ordem organizar seu trabalho.

Além disso, o curso abrange técnicas de autopromoção e preparação de currículo, incluindo direcionamentos de como se fazer um bom network. Você estará apto a encarar aquele desafio sonhado, seja um cliente, um job, um estágio ou um emprego.

PÚBLICO

- Designers, profissionais de comunicação e publicidade que precisam trabalhar melhor a venda do seu serviço.
- Estudantes de diversas áreas, incluindo do marketing e da comunicação.
- Interessados em desenvolver melhor a estratégia de autopromoção.

MATERIAL DIDÁTICO

- Acesso ao material de aula e conteúdo do professor por meio de usuário e senha individual em nosso sistema.

- Todo o material necessário para os exercícios durante o curso.

CONTEÚDO 

1.Sem crise de identidade

2.Objetivos X Portfólios

3.Organizando o portfólio

4.Apresentando seu portfólio

5.Networking

6.Construindo sua reputação

7.Mostrando seu valor